Колокол
Русский журнал в Лондоне
Автор: Анна ПетроваДата: 2003-10-14 15:46
Комментарии:
Рейтинг:
В ирландском городке Уиклоу, в двадцати километрах от Дублина, поставили мюзикл под названием "Место для меня". Уникальный по содержанию и исполнению проект объединил людей разных народов, возрастов и профессий.
Действие мюзикла разворачивается в России в 1915 году, в воображаемом городе Петрове недалеко от Москвы. Музыку и сценарий написал местный бизнесмен Джеймс Арнольд. Он давно увлекается Россией, изучает ее культуру, оказывает россиянам помощь. Мюзикл стал воплощением этого многолетнего интереса, важным благотворительным событием для коренных жителей Уиклоу и для наших соотечественников в Ирландии.
Все средства от продажи билетов, розыгрыша призов, а также пожертвования членов местной общины пошли в фонд благотворительной организации "Love Russia", которая помогает детским домам Подмосковья. На них были куплены новые кровати для детского дома в Скопине.
Как родилась идея этого музыкального спектакля?
Джеймс Арнольд увязал вместе две своих идеи: он давно хотел помочь русским сиротам и объединить русскую общину в Ирландии. Он написал музыку и сценарий и показал то и другое друзьям и партнерам по бизнесу. Эта работа легла в основу проекта. Затем он собрал вокруг себя заинтересованных людей, которые сформировали организационный комитет. Начались прослушивания, конкурсный набор актеров и репетиции, репетиции, репетиции...
Всего в мюзикле занято около шестидесяти актеров и музыкантов. Только двое из них - наши соотечественники; все остальные - ирландцы. Из них 20 человек - дети в возрасте 9-12 лет, а десять человек - подростки 16-18 лет.
Чем больше участников, тем больше спонсоров - такова была мысль Арнольда. И этот расчет оправдался.
Директор самого большого концертного зала Уиклоу предоставил его для представлений бесплатно, освещение сцены, ткани и пошив костюмов, художественное оформление сцены - тоже были осуществлены и получены на благотворительных началах. Все музыканты, актеры, члены оргкомитета и их семьи работали на общественных началах, помогали, чем могли. Затрат было много, но всё удалось наилучшим образом: деньги на двести кроватей и душевые для скопинского Дома ребенка были собраны. Идея помощи российским сиротам воодушевила, объединила и сблизила многих жителей Уиклоу.
У мюзикла - жизнеутверждающий сюжет. Он - о поисках главными героями своего места в жизни среди волнений предреволюционной России. "Будет ли в новой жизни место для меня?" - таким по-чеховски серьезным вопросом задаются герои пьесы и находят по-голливудски положительный ответ.
Перед нами разворачиваются отношения отца - хозяина лавки - и сына, смущаемого "революционными бесами". На площади города бунтарь призывает народ к восстанию. В это же самое время в местном приюте дети мечтают о настоящей семье, а их наставница г-жа Корнева - о верном спутнике жизни. Вот перед нами главный герой пьесы - приютский немой мальчик Павел, который веселит однокашников и скрашивает их суровое житье своими скоморошьими проделками. Павел попадает в беду: его обвиняют в воровстве. Однако в финале пьесы любовь и вера в добро торжествуют, помогая всем героям найти "место для себя". Звучит прекрасная трогательная песня, которую поют приютские: "The Keeper Holds a Key", "В руке Хранителя - ключи". По мелодии и содержанию она напоминает псалом.
Хранитель ключом повернет -
И дверь отворится,
И счастьем - всему свой черед -
Наш путь озарится.
Поставил спектакль режиссер Тони Лайонз. Он же был и главным художником проекта. Готовился Тони основательно: нашел и проштудировал номера "Нивы" за 1907-1914 годы, почерпнул оттуда сведения об интерьерах эпохи, о том, как могла выглядеть главная площадь в захолустном городке Петрово. Декорации удались на славу. Их соорудила команда местных плотников и строителей, а разрисовали профессиональные художники.
Читатель спросит: но откуда же взялись костюмы? Двое петербургских искусствоведов создали восхитительные эскизы, которые, увы, пришлось упростить из соображений экономии, несколько пожертвовав правдоподобием. А мне довелось быть главным художником-костюмером этого представления.
Оказывается, в Ирландии имеется масса компаний по прокату театральных костюмов любых эпох и стилей - для театральных студий и маскарадов. Сотрудница компании, к которой мы обратились, тотчас поняла, о чем речь: "Ага, вам нужны костюмы эпохи "Титаника"!.. " Мы взяли только то, что трудно было сшить самим: длинные платья и муфты для женщин, сюртуки и мундиры для мужчин, высокие голенища сапог для массовки, форменные фуражки для приютских мальчиков. Всё остальное смастерили местные рукодельницы. Это было увлекательное занятие - выбирать ткани для приютской формы, объяснять ирландским портнихам, что такое косоворотка, сарафан и папаха, кроить косынки и кокошники, шить кубанки для бунтарей...
Критиков прошу быть снисходительными. Наши герои выглядят не совсем так, как должны бы. Но - почти так. А главное - в целом представление смотрелось очень убедительно.
За кулисами сложилась чудесная атмосфера веселья и взаимопонимания. Тон ей задавали дети, изображавшие приютских сироток. Конечно, по-настоящему воспроизвести дух той отдаленной эпохи было выше их сил (за последние сто лет взрослые стали куда менее строги к детям). Более всего эти ребята походили на сорванцов из бродвейского мюзикла об Оливере Твисте. Они с нетерпением ожидали каждого выхода на сцену, а за кулисами, не уставая, напевали и наплясывали все номера спектакля.
Ирландцы вообще очень музыкальный народ. (Недаром один из символов страны - арфа.) У многих - потрясающий слух и сильные голоса. В школьную программу входит обучение игре на нескольких музыкальных инструментах.
Все роли спектакле, за исключением двух главных, исполняли любители. На зрителей производило сильное впечатление, когда на сцене появлялись известные местные предприниматели, юрист, председатель торговой палаты. И все они пели, причем очень неплохо!
Всем представлениям сопутствовал успех. Меня поразили интерес и радушие ирландской публики. Многие пришли на спектакль, чтобы помочь российским сиротам, иные - с мыслью поддержать родных и друзей, занятых в спектакле, и все были довольны.
Помните радостное чувство творческого братства, возникавшее при подготовке капустников и КВН-ов? За кулисами нашего мюзикла мы все его испытали. Вот за это переживание, столь неожиданное в Ирландии, я и благодарна Джеймсу Арнольду. Он сделал нашу жизнь богаче и прекраснее, помог нам найти в Ирландии "место для себя".
Рекомендуем посетить: надувной домик
Действие мюзикла разворачивается в России в 1915 году, в воображаемом городе Петрове недалеко от Москвы. Музыку и сценарий написал местный бизнесмен Джеймс Арнольд. Он давно увлекается Россией, изучает ее культуру, оказывает россиянам помощь. Мюзикл стал воплощением этого многолетнего интереса, важным благотворительным событием для коренных жителей Уиклоу и для наших соотечественников в Ирландии.
Все средства от продажи билетов, розыгрыша призов, а также пожертвования членов местной общины пошли в фонд благотворительной организации "Love Russia", которая помогает детским домам Подмосковья. На них были куплены новые кровати для детского дома в Скопине.
Как родилась идея этого музыкального спектакля?
Джеймс Арнольд увязал вместе две своих идеи: он давно хотел помочь русским сиротам и объединить русскую общину в Ирландии. Он написал музыку и сценарий и показал то и другое друзьям и партнерам по бизнесу. Эта работа легла в основу проекта. Затем он собрал вокруг себя заинтересованных людей, которые сформировали организационный комитет. Начались прослушивания, конкурсный набор актеров и репетиции, репетиции, репетиции...
Всего в мюзикле занято около шестидесяти актеров и музыкантов. Только двое из них - наши соотечественники; все остальные - ирландцы. Из них 20 человек - дети в возрасте 9-12 лет, а десять человек - подростки 16-18 лет.
Чем больше участников, тем больше спонсоров - такова была мысль Арнольда. И этот расчет оправдался.
Директор самого большого концертного зала Уиклоу предоставил его для представлений бесплатно, освещение сцены, ткани и пошив костюмов, художественное оформление сцены - тоже были осуществлены и получены на благотворительных началах. Все музыканты, актеры, члены оргкомитета и их семьи работали на общественных началах, помогали, чем могли. Затрат было много, но всё удалось наилучшим образом: деньги на двести кроватей и душевые для скопинского Дома ребенка были собраны. Идея помощи российским сиротам воодушевила, объединила и сблизила многих жителей Уиклоу.
У мюзикла - жизнеутверждающий сюжет. Он - о поисках главными героями своего места в жизни среди волнений предреволюционной России. "Будет ли в новой жизни место для меня?" - таким по-чеховски серьезным вопросом задаются герои пьесы и находят по-голливудски положительный ответ.
Перед нами разворачиваются отношения отца - хозяина лавки - и сына, смущаемого "революционными бесами". На площади города бунтарь призывает народ к восстанию. В это же самое время в местном приюте дети мечтают о настоящей семье, а их наставница г-жа Корнева - о верном спутнике жизни. Вот перед нами главный герой пьесы - приютский немой мальчик Павел, который веселит однокашников и скрашивает их суровое житье своими скоморошьими проделками. Павел попадает в беду: его обвиняют в воровстве. Однако в финале пьесы любовь и вера в добро торжествуют, помогая всем героям найти "место для себя". Звучит прекрасная трогательная песня, которую поют приютские: "The Keeper Holds a Key", "В руке Хранителя - ключи". По мелодии и содержанию она напоминает псалом.
Хранитель ключом повернет -
И дверь отворится,
И счастьем - всему свой черед -
Наш путь озарится.
Поставил спектакль режиссер Тони Лайонз. Он же был и главным художником проекта. Готовился Тони основательно: нашел и проштудировал номера "Нивы" за 1907-1914 годы, почерпнул оттуда сведения об интерьерах эпохи, о том, как могла выглядеть главная площадь в захолустном городке Петрово. Декорации удались на славу. Их соорудила команда местных плотников и строителей, а разрисовали профессиональные художники.
Читатель спросит: но откуда же взялись костюмы? Двое петербургских искусствоведов создали восхитительные эскизы, которые, увы, пришлось упростить из соображений экономии, несколько пожертвовав правдоподобием. А мне довелось быть главным художником-костюмером этого представления.
Оказывается, в Ирландии имеется масса компаний по прокату театральных костюмов любых эпох и стилей - для театральных студий и маскарадов. Сотрудница компании, к которой мы обратились, тотчас поняла, о чем речь: "Ага, вам нужны костюмы эпохи "Титаника"!.. " Мы взяли только то, что трудно было сшить самим: длинные платья и муфты для женщин, сюртуки и мундиры для мужчин, высокие голенища сапог для массовки, форменные фуражки для приютских мальчиков. Всё остальное смастерили местные рукодельницы. Это было увлекательное занятие - выбирать ткани для приютской формы, объяснять ирландским портнихам, что такое косоворотка, сарафан и папаха, кроить косынки и кокошники, шить кубанки для бунтарей...
Критиков прошу быть снисходительными. Наши герои выглядят не совсем так, как должны бы. Но - почти так. А главное - в целом представление смотрелось очень убедительно.
За кулисами сложилась чудесная атмосфера веселья и взаимопонимания. Тон ей задавали дети, изображавшие приютских сироток. Конечно, по-настоящему воспроизвести дух той отдаленной эпохи было выше их сил (за последние сто лет взрослые стали куда менее строги к детям). Более всего эти ребята походили на сорванцов из бродвейского мюзикла об Оливере Твисте. Они с нетерпением ожидали каждого выхода на сцену, а за кулисами, не уставая, напевали и наплясывали все номера спектакля.
Ирландцы вообще очень музыкальный народ. (Недаром один из символов страны - арфа.) У многих - потрясающий слух и сильные голоса. В школьную программу входит обучение игре на нескольких музыкальных инструментах.
Все роли спектакле, за исключением двух главных, исполняли любители. На зрителей производило сильное впечатление, когда на сцене появлялись известные местные предприниматели, юрист, председатель торговой палаты. И все они пели, причем очень неплохо!
Всем представлениям сопутствовал успех. Меня поразили интерес и радушие ирландской публики. Многие пришли на спектакль, чтобы помочь российским сиротам, иные - с мыслью поддержать родных и друзей, занятых в спектакле, и все были довольны.
Помните радостное чувство творческого братства, возникавшее при подготовке капустников и КВН-ов? За кулисами нашего мюзикла мы все его испытали. Вот за это переживание, столь неожиданное в Ирландии, я и благодарна Джеймсу Арнольду. Он сделал нашу жизнь богаче и прекраснее, помог нам найти в Ирландии "место для себя".
Рекомендуем посетить: надувной домик
Теги:Анна Петрова
Поддержка нашего журнала: